Ingrid Laubrock

Ingrid Laubrock (* 24. September 1970 in Stadtlohn) ist eine deutsche Jazzmusikerin (Sopran-, Alt-, Tenor- und Baritonsaxophon) und Komponistin. Seit 2008 lebt sie in New York City. 2025 erhielt sie den Deutschen Jazzpreis (Kategorie Holzblasinstrumente),^[1] nachdem sie bereits 2009 den renommierten SWR-Jazzpreis erhielt. Insbesondere auf dem Tenor- und Sopransaxophon hat sie „eine ganz eigenständige und unverwechselbare Stimme entwickelt, die sich flexibel den verschiedensten Kontexten anzupassen vermag.“^[2]

Laubrock erhielt ab dem vierten Lebensjahr Musikunterricht, mit acht Jahren Klavierunterricht und sang ab dem elften Lebensjahr in Chören. Nach dem Abitur 1989 zog sie nach Großbritannien, wo sie bis 2008 in London lebte, sich das Spiel auf dem Altsaxophon autodidaktisch beibrachte und sich zunächst als Straßenmusikerin durchschlug.^[1] In London nahm sie 1992 Saxophon-Unterricht bei Jean Toussaint und wirkte bald im Musikerkollektiv F-IRE mit. 1998 gründete sie mit der brasilianischen Sängerin Mônica Vasconcelos das „Nois4“; nach einem Studienaufenthalt bei Myra Melford folgte 2006 die Gründung des Nonetts „Nein“. Im selben Jahr dokumentierte sie auf CD ihr Duo mit dem Pianisten Liam Noble, das später mit dem Schlagzeuger Tom Rainey zum Trio „Sleepthief“ erweitert wurde (gleichnamige CD bei „Intakt“ 2008).

Im Jahr 2008 zog Laubrock nach Brooklyn, wo sie Tom Rainey heiratete und schnell Fuß fasste.^[1]

Laubrock machte sich in Großbritannien spätestens mit ihrem dritten Album Forensic (2005) einen Namen.^[3] Bereits dort hat außerdem als Gastsolistin mit Musikern wie Kenny Wheeler, Evan Parker, David Liebman, Billy Cobham, Jean Toussaint, Norma Winstone, Stan Sulzmann, Lol Coxhill, David Axelrod, Veryan Weston, Siouxsie and the Banshees und Django Bates (in „Human Chain“) zusammengearbeitet.

Laubrock bereicherte in den USA mit ihren Bands Anti-House, Paradoxical Frog und Sleepthief die New Yorker Szene.^[1] Dort entwickelte sie als Komponistin und Bandleaderin eine „musikalische Mehrsprachigkeit“, die sie in den unterschiedlichen Konstellationen auslebte.^[4] Ihr Label Intakt regte an, dass sie auch in Duos mit unterschiedlichen Pianisten arbeitet und diese auf Tonträgern dokumentiert.^[5] 2025 erschien außerdem ihr Doppelalbum Purposing the Air (Pyroclastic Records), eine Vertonung von 60 Koan-Gedichten der Dichterin Erica Hunt in vier Duetten (u. a. mit Fay Victor/Mariel Roberts und Theo Bleckmann/Ben Monder).^[1] Zu ihren Duo-Arbeiten mit Tom Rainey zählt das Album Brink.

Laubrocks Musik arbeitet häufig mit prozesshaften Strukturen und polyphonen Überlagerungen, die sich verdichten, gegeneinander laufen und wieder aufbrechen; die Künstlerin fängt solche „Chaospraktiken“ immer wieder mit eleganter Leichtigkeit auf.^[1] Sie komponiert teils am Flügel im Studio Brooklyn Recordings, einem Instrument, das früher Prince gehörte.^[1]

Weiterhin arbeitete Laubrock als Gastmusikerin u. a. in Ensembles von Anthony Braxton und John Zorn und wirkte an einem Quartett-Album des US-Gitarristen Nels Cline mit.^[1] Zudem interpretiert sie zeitgenössische klassische Musik im Continuum Ensemble. Mit Luc Ex, Ab Baars und Hamid Drake bildet sie Luc Ex´ Assemblée.

Neben der künstlerischen Arbeit gibt Laubrock Einblicke in kulturpolitische Entwicklungen in den USA: Sie verweist auf Kürzungen bei Förderinstitutionen wie der NEA, deren vollständige Auflösung für 2026 im Raum steht, sowie auf Konsequenzen für Initiativen wie das Brick Theater (Brooklyn) und das Vision Festival (New York).^[1] Sie engagiert sich in New York bei Demonstrationen gegen die Politik der Trump-Regierung (u. a. mit William Parker); zugleich berichtet sie von erhöhter Überwachung, etwa Gesichtserkennung und ICE-Kontrollen auf Universitätsgeländen.^[1]

Daneben unterrichtete Laubrock u. a. an der New School for Social Research (Komposition) und war im Lehrkörper der Columbia University.^[1]

1999 wurde Laubrock für die BT Jazz Awards nominiert. Für ihre Arbeit bei F-IRE erhielt sie 2004 den „BBC Jazz Award for Innovation“. Mit einer Fellowship for Jazz Composition der Arts Foundation wurde 2006 ihr kompositorisches Wirken gewürdigt. 2009 wurde ihr der SWR-Jazzpreis zuerkannt; nach der Jurybegründung findet in ihr der deutsche Jazz „eine seiner kreativsten und eigenwilligsten Künstlerinnen.“^[2] 2012 erhielt sie das Stipendium Improviser in Residence der Stadt Moers und wohnte und arbeitete ein Jahr lang in der Stadt am Niederrhein.^[6] 2015 gewann sie als Sopransaxophonistin in den Kritiker-Polls des Down Beat in der Rising-Star-Kategorie. 2025 charakterisierte Down Beat sie erneut als „Rising Star“; im selben Jahr erhielt sie den Deutschen Jazzpreis in der Kategorie „Holzblasinstrumente“.^[1][7] „Vogelfrei“ vom Album Contemporary Chaos Practices wurde von The New York Times unter die „25 Best Classical Music Tracks of 2018“ gewählt.^[8]

Commons: Ingrid Laubrock – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Webpräsenz
• Ingrid Laubrock bei AllMusic (englisch)
• All About Jazz über Laubrock
• Neue Musikzeitung über Laubrock
• Ingrid Laubrock bei Discogs

1. ↑ ^{a b c d e f g h i j k l m n} Maxi Broecking: Porträt Jazzsaxofonistin Ingrid Laubrock: Musikalischer Freigeist statt politisches Chaos. In: die tageszeitung. 28. August 2025, abgerufen am 29. August 2025. 
2. ↑ ^{a b} Preisträgerin Ingrid Laubrock (SWR) (Memento vom 31. März 2016 im Internet Archive)
3. ↑ BBC über CD Forensic
4. ↑ Wolfgang Glatzer Dreamt Twice. Twice Dreamt (Besprechung) Jazz Podium 11/2020.
5. ↑ ^{a b} Michael Rüsenberg: Ingrid Laubrock/Anda Milne Fragile ********. jazzcity.de, 30. Mai 2022, abgerufen am 31. Mai 2022. 
6. ↑ Nachricht (NMZ)
7. ↑ admin: 22 Preisträger:innen beim Deutschen Jazzpreis 2025 ausgezeichnet. In: Le Matin. 14. Juni 2025, abgerufen am 14. Juni 2025. 
8. ↑ Anthony Tommasini, Joshua Barone, Corinna da Fonseca-Wollheim, David Allen, Seth Colter Walls: The 25 Best Classical Music Tracks of 2018. In: The New York Times. 13. Dezember 2018, ISSN 0362-4331 (nytimes.com [abgerufen am 8. Oktober 2019]).